Ibanez GSR200
Pros
Très bon son et sensation.
Cons
Nous avons toujours trouvé que les appareils électroniques Ibanez s’usent rapidement.
Les basses Ibanez possèdent d’excellentes caractéristiques en matière de conception, d’électronique et de configuration du bois, qui permettent d’obtenir un son de bonne qualité, même s’il s’agit d’un instrument d’entrée de gamme. Ces caractéristiques sont :
Bois bois :
Cette basse Ibanez offre la combinaison de bois suivante :
- Le corps est fabriqué en bois d’agathis, qui est un bois aux grandes propriétés acoustiques, tout en étant solide. Cela donne de la solidité et une très bonne résistance à la casse. Dans notre expérience, nous n’avons jamais vu un de ces bars avec un corps cassé, même s’il a été soumis à des abus. Cela témoigne de la qualité du bois.
- Le manche est en érable, un matériau solide qui se plie rarement. Il demande à être traité très durement pour qu’il se plie. De plus, il possède une tige centrale qui lui donne plus de résistance à la flexion.
- La touche est en bois de rose caractéristique, un bois plus sonore qui offre d’excellentes vibrations.
Design :
Il s’agit d’une basse électrique à quatre cordes. Le modèle iconique Ibanez GSR200 est une petite basse électrique avec un style légèrement lourd et très moderne. Sur tout le manche, il y a des incrustations de points en perles pour vous aider à reconnaître les positions des frettes: cela vous permettra de vous déplacer plus facilement.
Son matériel est chromé, avec une finition brillante de haute qualité et des clés d’accordage solides et précises pour un accordage durable. Le pont est doux et entièrement réglable, donc harmoniser votre basse ne sera jamais un problème. Les frettes en acier, qui ne s’usent pas facilement, sont de taille moyenne et idéales pour les débutants.
Ergonomie :
Nous aimons vraiment le confort de l’Ibanez. Cette basse, étant petite, s’adapte à toutes les positions. Elle est légère (3,8 kg) et le rapport taille du manche/corps est bien équilibré. Le toucher des cordes est également très bon : le profil est l’un des plus bas que l’on puisse trouver sur le marché, ce qui est tout à fait caractéristique d’Ibanez.
Les cordes ont une hauteur de 4.mm, ce qui les rend sensibles à tout contact. Le phrasé est léger, le mouvement à travers le cou est doux et la distance entre les cordes aide beaucoup à combler les lacunes que le bassiste peut avoir. De plus, l’accès aux dernières frettes est extrêmement facile, car il a une échelle courte et le Cutaway est large, ce qui permet d’atteindre facilement la dernière note.
Son :
Cette basse électrique d’entrée de gamme dispose de trois microphones, et offre un réglage actif qui compresse le son pour éliminer les bruits indésirables apparents. Le microphone de pont est un microphone à simple bobinage complet. Il possède des aimants doubles pour chaque corde, ce qui permet de capturer le plus de son possible pour en tirer le meilleur parti.
Les microphones de la région centrale et celui le plus proche du mât sont considérés de même, mais en fait ils sont indépendants car chacun capte le son dans une région différente. C’est important car une corde ne donne pas la même intensité de son sur toute sa longueur.
C’est précisément cette qualité qui caractérise ces microphones. Si l’on se place dans la région centrale pour capter le son des cordes de mi et de la, le son sera plus profond et plus percutant, il est plus bas et pris par ces deux cordes.
Le microphone du manche pour les cordes de ré et de sol, par contre, perçoit le son avec moins de punch. Il est « plus doux » et c’est important pour ces cordes, car lorsqu’on frappe ou tapote, le son est plus propre, sans beaucoup de punch.
Quant à l’égalisation : il s’agit d’une basse électrique active, équipée d’un égaliseur actif avec Phat II bass boost, une technologie Ibanez qui fournit une surcharge de sons de basse si on le souhaite. C’est une bonne chose car ses quatre potentiomètres remplissent une excellente fonction.
Là où un A500K est pour le volume et fournit un gain plus qu’acceptable, l’autre A500K est pour la luminosité et améliore le gain dans cette basse. Rien qu’avec ces deux activés, le son est brillant et métallique, tout simplement caractéristique d’Ibanez.
Les deux autres potentiomètres sont des A250K, un pour le son médium et le son grave avec un indicateur au demi-tour (160º), pour savoir quand entrer dans le son grave. Alors que l’autre pot A250K sert à la surcharge des basses. C’est la même disposition sur toutes les basses Ibanez, elle donne la possibilité de se lancer dans des excès de toutes sortes, trop de volume, trop peu et une luminosité exagérée, trop peu et des basses excessives.
Conclusion :
C’est ce qui rend cette basse électrique pour débutants si intéressante, car avec elle, vous apprendrez non seulement à jouer, mais aussi à configurer et à connaître une large gamme de sons. C’est l’une des meilleures basses pour les débutants. Intéressé ? Trouvez les meilleurs prix chez Thomann.
Basse jazz modifiée Squire by Fender Vintage ’70s
Pros
Comme toutes les basses Fender, le son est génial.
Cons
Le prix est un peu élevé pour un Squier.
Toutes les basses Fender sont spéciales d’une manière ou d’une autre. Et les Squier ne font pas exception. C’est pourquoi nous avons inclus la basse électrique Fender Squier dans notre TOP 3 des guitares basses pour apprendre à jouer, les guitares basses au meilleur rapport qualité-prix que tu puisses acheter.
Bois :
- Le corps de cette basse est entièrement fabriqué en érable mou américain. C’est un bois très élastique et résistant à la casse. Sa malléabilité entraîne des vibrations très stables qui favorisent sa sonorité.
- Le manche est également en érable.
- La touche est en bois d’érable, ce qui est un choix inhabituel, mais en jouant de cet instrument, on sent que c’est un excellent choix en raison de son confort, notamment lors des harmonisations.
Design :
Il a un design très intelligent. C’est un modèle traditionnel, mais avec un système interne innovant. Ses frettes sont de taille moyenne jumbo, un choix plus que convenable pour les bassistes débutants et intermédiaires.
De plus, des points de nacre ont été incrustés pour qu’on puisse identifier les différentes frettes. C’est très utile pour que les élèves se sentent en confiance lorsqu’ils exécutent des gammes et leur premier slap.
Les clés d’accord sont fabriquées avec précision en qualité Fender, de couleur argentée et leur taille permet de les tourner sans inconvénient. La finition de la couleur peut être trouvée en bois naturel, blanc perle et rouge Ferrari, les trois couleurs sont excellentes avec une finition polyuréthane brillante, ce qui la rend plus résistante aux chocs.
Ergonomie :
Fender a développé une qualité unique dans ses basses. De l’extérieur, elles sont grandes. Le modèle Squier by Fender a une échelle de 863,6 mm et le corps mesure environ 43×54.cm. Cependant, il est léger, ne pesant qu’environ 3,8 kg.
Ce poids la rend idéale pour jouer dans n’importe quelle position (assise ou debout) et nous donne l’impression que la Fender est l’une des basses ayant le moins d’impact sur la colonne vertébrale, encore moins que les Ibanez, qui sont aussi assez légères.
En termes de sensation, cette basse électrique est très douce et comme toutes les Fender, elle a la possibilité de régler la hauteur des cordes sur des positions très hautes ou très basses selon les préférences du bassiste. Seul Fender a inclus ce génie dans la touche.
Son :
Ce que nous aimons le plus de cette basse d’entrée de gamme Fender, c’est son son, même si c’est une Squier. Bien que nous ayons des basses actives qui compressent et nettoient le son, les basses passives comme celles de Fender sont vraiment assez bonnes pour nettoyer. Cela est dû aux microphones de haute qualité, qui dans ce cas sont deux micros à bobine simple de Jazz Bass conçus par Fender.
Ces microphones Jazz sont une version remaniée et améliorée du légendaire S70, et cela donne certainement un super son lorsqu’il est combiné aux nouveaux réglages des potentiomètres, qui sont des potentiomètres de volume A500k (ajout du gain) pour le micro central et A500k pour le micro du pont, avec un master A250k pour les médiums et les basses car il régule mieux les niveaux de tonalité.
Les potentiomètres de volume fournissent un bon gain car ils sont linéaires 500 K à la fois. Ils donnent un bon punch pour la claque. Le tone master est superbe et équilibre le gain fourni par les pots de volume. En utilisant le micro de pont avec le tone master au milieu, on obtiendra un son vintage sur les slaps et pour les lignes de base d’un morceau de musique. Il émule parfaitement le son d’albums comme Stevie Wonder et autres, ainsi que la pop à la Michael Jackson.
Conclusion :
Nous adorons cette basse et la recommandons aux débutants voulant un instrument qui jouera et durera très longtemps. De plus, nous pensons que tout bassiste professionnel intermédiaire fera très bien de l’avoir comme solution de secours, au cas où sa basse professionnelle tomberait en panne.
Il concourt pour le titre de meilleur rapport qualité-prix pour les débutants. Si cela vous intéresse, jetez un coup d’œil aux meilleurs prix chez Thomann.
Basse électrique : Les meilleures basses électriques pour les intermédiaires
Sire Marcus Miller V7 Alder-5 TS 2nd Gen B-Stock
Pros
Sire Marcus Miller est une lignée légendaire.
Cons
Rien de particulier.
Sire est une entreprise qui s’appuie sur le partenariat avec Marcus Miller depuis 1995. De cette alliance est née cette basse que nous aimons. Sire offre probablement le meilleur rapport qualité-prix pour une basse électrique qu’on puisse acheter. C’est la meilleure basse électrique de milieu de gamme de la marque et probablement du marché….
Bois bois :
- Il a un corps d’Alnus Rubra americana. Ce bois n’a été utilisé que par Miller pour la fabrication de ses basses et s’est avéré avoir des capacités acoustiques impressionnantes.
- Le manche est en érable boulonné d’une seule pièce et nous pensons qu’avec l’Alnus Rubra, il donne une sensation distincte. Le son change de manière significative et les vibrations sont plus stables, cela se remarque lors de l’accordage avec un appareil numérique, l’indicateur d’accordage est plus stable et nous sommes capables de nous accorder de manière assez précise.
- La touche est en ébène, ce qui la rend très confortable.
Ergonomie :
L’échelle de cette basse est de 863,6 mm. Elle est longue de vingt frettes et la hauteur des cordes d’usine est de 3,6 mm. Cela lui donne une sensation qui est probablement la plus douce du marché. Avec les cordes extra légères D’Addario EXL170-5 .045 .130, la douceur de cette basse électrique est incontestable.
Un autre aspect qui rend le jeu facile est l’espacement des cordes. Très peu de basses de marque décrivent cela dans leurs caractéristiques, c’est 18 mm d’espacement des cordes qui permettent de slapper sans aucun souci.
Son :
Nous sommes surpris qu’une basse de ce prix ait ce genre de microphonie. Elle a deux Marcus Super-J Revolution Jazz Single Coils, qui sonnent très bien. C’est un plaisir de les écouter avec rien d’autre que le volume. De plus, il dispose d’un système conçu par les ingénieurs de Marcus Milles : l’électronique Marcus Heritage-3, avec contrôle de la fréquence.
D’autre part, il possède cinq potentiomètres: un double potentiomètre pour le contrôle du volume et de la tonalité, et un master pour les deux microphones. De plus, il intègre un mélangeur de micros qui permet de manipuler l’incidence des deux microphones, un autre double potard pour la fréquence moyenne et les aigus moyens. Pour enfin trouver un autre pot pour le contrôle des basses fréquences.
Un autre aspect est que Miller incorpore un mini commutateur actif/passif qui est alimenté par deux piles 9.v et un autre potentiomètre, conçu pour donner les aigus que Marcus Miller aime tant.
Pour l’entreprise Sire et Marcus Miller, tout ce trop-plein de technologie est loin d’être un luxe. Ces potentiomètres égalisent vraiment bien. À chaque rotation des boutons, on peut sentir le changement, la polyvalence et la puissance de ses micros.
Conclusion :
C’est une basse recommandée pour n’importe quel style, elle est polyvalente et a un excellent feeling. Si vous êtes débutant avec le budget pour acheter cette basse électrique, n’hésitez même pas. C’est la meilleure basse électrique de milieu de gamme de la marque. Envie de voir les meilleurs prix Thomann ? suivez le lien.
Fender Deluxe Active Jazz Bass V
Pros
Il a un son impressionnant, c’est un luxe.
Cons
Des basses plus polyvalentes sont disponibles pour un prix plus bas.
Fender a conçu des basses électriques qui ont été utilisées par de nombreux bassistes parmi les meilleurs au monde, dont Fender Jazz Bass Marcus Miller. C’est l’un des meilleurs rapports qualité-prix et cela grâce à ses excellentes caractéristiques.
Bois bois :
- Cette basse électrique a un corps en aulne massif, qui est un bois éprouvé pour sa qualité sonore et sa génération de vibrations stables, ainsi que pour son excellente résistance à la casse et à la flexion.
- Le manche est en érable américain, avec une excellente résistance à la flexion, ce qui permet d’éviter de nombreux moments inconfortables dus à une désharmonisation.
- Une variante très attrayante est la touche en bois de Pau ferro semblable au palissandre indien, mais avec moins de pores, ce que nous n’aimons pas trop car les harmoniques sont diminuées. Le bois fait néanmoins du bon travail.
Design :
Cette Fender Jazz Bass est une guitare basse avec une grande échelle de 863,6 mm, dotée d’une quincaillerie nickel/chrome qui garantit la durabilité. De plus, elle dispose d’un pont Fender ‘Hi-Mass’ qui a une très bonne précision, et est accompagnée de cordes originales Fender NPS 7250 qui ont un bon punch et un bon sustain.
La peinture est finie dans une très belle couleur Surf Pearl/Olimpic White, ce qui lui donne une certaine élégance. En prime, elle est livrée avec un étui Deluxe Fender de haute qualité et rembourré.
Ergonomie :
En raison de son échelle de 863,6 mm de long et de son poids de plus de 4,5 kg, cette Fender Jazz Bass est un peu inconfortable à porter sur les épaules, mais on peut toujours s’y habituer. Les 20 frettes medium jumbo sont un élément dont Fender a tiré parti, notamment en ce qui concerne la relation physique et la distance entre le pont et le sillet du manche, par rapport à la hauteur des cordes.
Cet avantage de Fender le rend très facile à utiliser. Les bases rythmiques sont très réactives sur n’importe quelle frette et le slap est facile à jouer avec un bon punch.
Son :
Le son de la basse électrique Fender est l’un des meilleurs qui soient : corsé, rond, équilibré, avec un bon gain et 2 micros Fender Jazz Bass à double bobine en céramique à faible bruit, avec un excellent équilibre entre les aigus, les médiums et les basses. Les potentiomètres sont un master pour le volume, avec un égaliseur de luminosité, un pour les médiums et un pour les basses. Tout cela n’est pas évident à trouver dans d’autres basses.
Cette version particulière de la Fender Jazz Bass possède un préampli actif de haute qualité qui permet d’obtenir une bonne performance entre les différents types de tonalité. Sa polyvalence est ce qui nous plaît le plus, pouvant s’adapter à n’importe quel style sans perdre en qualité, sa capacité à répondre aux sons muets est de grande qualité et nous sommes certains que beaucoup l’apprécieront. Les notes de base ont l’air super.
Le slap punch est l’un des meilleurs du marché et l’équilibre entre les notes basses et hautes est vraiment incroyable.
Conclusion :
Fender a fait un excellent travail avec cette Fender Jazz Bass qui a un très bon son et nous la recommandons à tous les bassistes intermédiaires. Jetez un coup d’œil aux meilleurs prix Thomann.
Nous vous recommandons également de consulter nos articles individuels sur les meilleures Fender Jazz Bass et Fender Precision Bass.
Recommandation de la rédaction pour une basse électrique de milieu de gamme :
Si nous devions acheter une de ces basses électriques, nous opterions pour la Sire Marcus Miller V7. Raisons ? Elle est très polyvalente et a la possibilité de passer du mode passif/actif, elle intègre également de grandes possibilités d’égalisation et le meilleur de tout : un prix bien plus bas qu’une Fender Jazz Bass. o Fender Precision Bass.
Basse électrique : Les basses au meilleur rapport qualité-prix pour les joueurs avancés
Sire Marcus Miller V9 Swamp Ash 5
Pros
Polyvalence, préampli actif impressionnant et grande variété de bois.
Cons
Aucun.
C’est le grand frère de Sire V7, et bien que peu de gens puissent voir la différence, la réalité est que ses bois et son électronique sont différents à bien des égards. C’est l’un des meilleurs rapports qualité-prix du marché.
Bois bois :
- Le corps de cette basse électrique est composé de trois bois différents : moitié frêne des marais et moitié aulne d’Amérique du Nord, avec une table en érable massif et un dos en placage matelassé. Cette configuration est incroyable, Pratiquement aucune guitare basse ne possède cette qualité. Le frêne des marais et l’aulne lui confèrent une très grande résistance à la casse, la table en érable lui donne des capacités acoustiques supérieures, et le dos en placage matelassé lui donne de la stabilité. Ainsi, aucun son ni aucune vibration ne sont perdus, rien n’est gaspillé sur cette basse.
- Son manche est en érable, ce qui renforce la cassabilité de ses autres bois. En même temps, il a été boulonné avec le système bolt on qui permet un renforcement supplémentaire pour éviter la dysharmonie.
- Enfin, la touche en ébène à porosité minimale produit des harmoniques de haute qualité qui enrichissent les performances de cette basse électrique.
Design :
À première vue, le design de cette basse Sire semble nouveau. Mais ce n’est pas le cas, car il a un design traditionnel, mais sans être révolutionnaire. Les incrustations (identifiants sur les frettes) sont en perlloïde blanc et améliorent vraiment l’esthétique de la basse Sire. Le matériel est chromé, avec des chevilles d’accordage Sire Premium à pignon ouvert.
Enfin, la couleur est rouge nébuleuse satinée avec du polyuréthane haute résistance. Au cœur du manche se trouvent deux tiges de carbone renforcées qui améliorent la résistance à la torsion de cette superbe basse.
Ergonomie :
Cet instrument est grand, comme son frère V7, avec une échelle de 863,6 mm et une largeur de sillet de 45 mm, avec un rayon de touche de 184,2 mm. Ces caractéristiques ergonomiques lui donnent une douceur au toucher comme peu de basses. De plus, grâce à ses 20 frettes de taille moyenne, sa douceur est renforcée, et bien qu’il semble qu’elles s’usent rapidement, cela n’arrivera pas car elles sont en acier au carbone. En frappant les notes de base, on peut sentir le confort de cette basse électrique, le slap est un délice et chaque bassiste professionnel l’appréciera.
Son :
Bien qu’elle puisse sembler très similaire à sa sœur V7, la réalité est qu’en termes de bois et de son, elles sont très différentes. Dans ce cas, il s‘agit d’un (Marcus Super Jazz Set) où la société a remplacé la méthode de magnétisation Alnico Magnet pour intégrer une technologie appelée « Plain Enamel » qui émule le remontage manuel avec les croix et les enroulements traditionnels. Cela permet d’obtenir un son vieilli de grande qualité et propre.
L’électronique comprend un préampli Marcus Heritage-3 avec un contrôle de la fréquence des médiums, deux potentiomètres volume/ton, un mélangeur de micros, un mélangeur d’aigus et un mélangeur de fréquences des basses-médiums, ainsi qu’un mélangeur de basses. De plus, il possède un mini interrupteur à bâton pour passer d’une configuration à une autre (active/passive).
Il est important à noter que, même si elle ressemble à la configuration de la V7 Bass, l’électronique de ces planches est en réalité de meilleure qualité et que, par conséquent, le son est différent à bien des égards. L’accent mis par Marcus Miller sur l’égalisation est évident dans ces dispositifs technologiques qui font un travail exceptionnel.
Conclusion :
Sur cette basse, Sire a dépassé toutes les attentes, y compris la nôtre. Pour nous, c’est sans aucun doute la basse à cinq cordes la plus complète du marché, et à un prix plus qu’abordable. Elle reproduit très bien tous les styles, car elle intègre de multiples possibilités d’égalisation. C’est le meilleur rapport qualité-prix de la marque. Vous avez les dents bien serrées ? Trouvez les meilleurs prix Thomann.
Yamaha TRB1006J NT
Pros
Il a un super son.
Cons
À notre goût, il manque de polyvalence et d’un meilleur toucher.
C’est l’une des basses les plus polyvalentes de Yamaha. Cette basse est relativement jeune (2011) mais elle est très vite devenue la préférée des bassistes professionnels, et voici pourquoi.
Bois bois :
- Il intègre trois types de bois dans son corps, on retrouve dans la partie de la couleur transparente : Érable/Aulne/Érable Matelassé stratifié. Alors que le coloris noir est en érable/aulne, cette variété, tout comme le Marcus Miller V9, ne permet pas de gaspiller les vibrations et le son est donc excellent, nous l’adorons tout simplement.
- Le manche en cinq parties en érable et acajou est presque indestructible, on peut donc être sûr de la qualité et de la résistance à la torsion.
- Sa touche est en palissandre indien classique, qui est traditionnellement utilisé pour ses excellentes capacités acoustiques.
Design :
C’est une basse électrique moderne, son corps a plusieurs courbes qui ajoutent à sa beauté esthétique. Les clés d’accord sont de précision de qualité Yamaha, tandis que les frettes sont chromées de taille moyenne. Le pont est un spécial Yamaha conçu avec précision, et fabriqué en laiton massif.
Ergonomie :
Cette basse est grande, la plus grande qu’on puisse trouver, avec une échelle de 889.mm. et à cause du type de bois, elle est lourde, faisant plus de 5.kg, donc pas facile à transporter partout et pourra sentir inconfortable les premiers jours, surtout à cause d’un éventuel mal de dos. Grâce à son échelle de 889.mm, Yamaha a surmonté de nombreux inconvénients au niveau du toucher, car cette basse électrique est plus douce que toutes ses consœurs des autres séries.
L’espacement des cordes de 18.mm le rend facile à jouer, il est confortable dans les gammes, le slap se sent bien sur les doigts lorsqu’il est frappé avec le pouce et le Plock de l’index est également agréable. Ses accords dans les notes plus aiguës sont quelque chose que Yamaha n’a pas encore surmonté, étant encore un peu difficile à presser, et nous le trouvons plus inconfortable si nous grattons des accords.
Son :
Le son est ce que nous aimons le plus, c’est génial !!! a du pouvoir, du corps, de la présence, du gain, du maintien. La configuration du micro est un simple bobinage humcanceled/Alnico V dans le manche et le pont. Ce micro est de haute qualité car il annule tous les bruits indésirables et compresse le son entrant pour le nettoyer afin qu’il ressorte tout propre.
Les commandes de volume et de tonalité ont un réglage de volume principal A500k, un pilote/équilibre pour les deux microphones, un réglage des aigus, des médiums et des basses intégré dans un préampli actif de haute qualité. Les aigus sont proéminents, les médiums sont équilibrés et les graves sont explosifs. Qu’on veuille jouer du funk, de la soul, du blues ou du rock et des morceaux lourds, cette basse a les qualités qu’il faut.
Conclusion :
Cette basse a un super son et pour travailler avec six cordes, c’est peut-être de loin l’une des meilleures options en termes de rapport qualité-prix. Elle concourt pour le titre de meilleure basse électrique du monde. Intéressé ? Regardez les meilleurs prix chez thomann.
Notre recommandation pour les basses électriques avancées :
Nous sommes face à deux basses qui ont une qualité impressionnante, mais notre coeur va à Sire Marcus Miller V9. C’est la version améliorée de ses prédécesseurs, elle possède six types de bois exotiques, le confort est incroyable, le préampli actif est un rêve devenu réalité, on peut le passer en passif, la polyvalence est grande et le prix est le meilleur du marché.
Maintenant, laquelle de ces basses avez-vous le plus aimé ? Et n’oubliez pas que vous pouvez consulter nos critiques de contrebasses, guitares et autres instruments sur notre site Web. Nous vous recommandons également de consulter nos articles sur la façon de faire la différence entre un original Gibson et ce qu’est un studio de musique électronique.
Caractéristiques techniques des guitares électriques
Modèles | Poids | Couleurs | Pont | Microphones | Électronique |
---|---|---|---|---|---|
Ibanez IJRG200-BK | 3 kg | Noir, bleu, rouge. | Trémolo | H-H (Humbucker - Humbucker) | Levier de sélection du microphone à trois positions et deux potentiomètres |
Yamaha Pacifica 012 | 3.4 kg | Noir, bleu, rouge | Trémolo | H-S-S (Humbucker - Single - Single) | Levier de sélection du microphone à cinq positions avec deux potentiomètres (volume, tonalité) |
Epiphone Les Paul Especial VE | 5 kg | Cerise Sunburst | Tune-O-Matic | H-H (Humbucker - Humbucker) | Levier de sélection du microphone à trois positions avec deux potentiomètres (volume, tonalité) |
Fender Squier Affinity Stratocaster | 3 kg | Sunburst | Trémolo | S-S-S (Simple - Simple - Simple) | Levier de sélection du microphone à cinq positions avec trois potentiomètres (Volume, Tone) |
Fender AM Elite Strat MN OLP | 3.65 kg | Blanc | Vibrato Synchronisé Style Vintage de Fender | S-S-S (Simple - Simple - Simple) | Levier de sélection du microphone à cinq positions et trois potentiomètres (Volume, Tone) |
Epiphone Wildkat | 3.6 kg | Antique naturel, sunburst, blanc perle | Tune-O-Matic de Locktone | H-H (Humbucker - Humbucker) | Levier de sélection du microphone à trois positions et trois potentiomètres |
LTD EC-256 BLK | 3.6 kg | Noir | ESP design LH-150B | H-H (Humbucker - Humbucker) | Microphones ESP (LH-150) |
Ibanez Signature JEM77P-BFP Steve Vai | 3.9 kg | Vert mousse de mer, vert pastel | EDGE III | H-S-H (Humbucker - Single - Single - Humbucker) | Microphones spéciaux dimarzio evolution 2 |
Sterling by Music Man JP150 NBL | 3.4 kg | Motif floral bleu | EDGE III | H-H (Humbucker - Humbucker) | Modèle SBMM |
Squier Fender Mini Strat | 2.8 kg | Bleu Neptune | Trémolo | S-S-S (simple - simple - simple) | Squier de base |