Qu’est-ce qu’un banjo ?
Comme une guitare, un banjo est un instrument de musique à cordes pincées. Les deux partagent presque les mêmes pièces, à l’exception de certains éléments qui se présentent en plus petite quantité, ou qui sont faits de matériaux différents.
Un exemple est la table d’harmonie qui, dans le banjo, combine des métaux, des pièces en PET et des bois. La guitare, en revanche, n’utilise que du bois. De même, alors qu’une guitare a six cordes, un banjo peut en avoir six, cinq, quatre ou dix.
De plus, dans les modèles à cinq cordes, l’une des cordes est plus courte que les autres, généralement la cinquième corde. Elles sont fabriquées en métal, tout comme les guitares acoustiques ou électro-acoustiques.
Histoire et évolution du banjo
Le banjo est un instrument de musique jeune par rapport aux autres cordes pincées et ses origines remontent à la culture afro-américaine des États-Unis d’Amérique. Au 19e siècle, les musiciens afro-américains ont expérimenté des fonctions harmoniques et rythmiques qui ont conduit à la création du bluegrass moderne.
Les étapes les plus importantes de l’histoire du banjo sont les suivantes :
- 1880 – 1890 : Le Dixieland adopte la basse comme instrument mélodique de base pour toutes ses compositions.
- Première décennie du 20e siècle : il n’a plus de dos creux et un résonateur en bois est incorporé. De cette façon, vous avez plus de volume, de sustain et de réverbération.
- 1910 : devient l’instrument idéal pour développer le bluegrass.
- 1930 – 1940 : plusieurs luthiers expérimentent des banjos à quatre et six cordes, ainsi que différents types de matériaux et de bois pour diversifier le son.
- À partir de 1950 : il fait partie du folklore américain, surtout dans les États du Mississippi, de l’Arizona, des Appalaches, du New Jersey, de la Virginie, de la Louisiane, du Missouri, de l’Indiana, du Dakota du Nord et du Dakota du Sud.
- Béla Fleck : c’est cette étape qui a abouti à la projection du banjo comme instrument dans presque tous les coins du monde. L’important joueur de banjo Béla Fleck et son groupe, dont le bassiste Victor Wooten, sont responsables de la diffusion de la musique de banjo en tant que base mélodique et de la mise à disposition de l’instrument à un public de plus en plus jeune.
Pièces du banjo
Le banjo est considéré comme le « Frankenstein » des instruments de musique car il est composé d’une variété presque impensable de pièces appartenant à d’autres instruments de musique. Il s’avère être un mélange intéressant entre un roulement de tambour acoustique et un bras de guitare. Et c’est grâce à cette combinaison qu’il est devenu l’un des instruments folkloriques les plus importants du siècle actuel.
Ses parties sont regroupées en deux zones principales : le corps et le bras.
Corps
- Dessus d’harmonica : c’est comme la peau de tambour typique d’une batterie acoustique et, en fait, les plus utilisés sont fabriqués par la marque REMO. Cette partie est responsable de la création du coussin de résonance, qui est fondamental pour le son caractéristique du banjo.
- Coquille : Il s’agit d’un cerceau comme la coquille d’une batterie, et permet même de régler la peau de tambour à l’aide de tendeurs qui se serrent ou se desserrent avec une clé similaire à celle utilisée pour accorder une batterie acoustique.
- Sellette/pont : comme celle d’une guitare, cette pièce maintient les cordes sur le dessus de la table d’harmonie. En même temps, il permet de régler la distance pour l’harmonisation correcte des notes de musique.
- Anneau de tonalité : il a une forme arrondie et peut être fait en métal ou en bois.
- Dos : c’est la seule partie du banjo openback et c’est ce qui donne le son le plus traditionnel de cet instrument.
- Cordier : la pièce qui maintient les cordes à leur extrémité inférieure.
En gros, son corps est comme une caisse claire piccolo typique d’une batterie acoustique. La différence est que le banjo peut avoir ou non un couvercle à l’arrière.
Bras
Cette partie est la plus similaire à une guitare ou une guitare basse, car elle se compose des parties suivantes :
- Mast : c’est la partie principale du bras qui relie toutes les parties du bras au corps.
- Touche : consiste en une pièce de bois qui sert de base au doigté et à l’obtention des notes.
- Les frettes : sont les barres de métal qui divisent le manche pour obtenir les notes de musique et les gammes.
- Pique : c’est la base en bois où se trouvent les chevilles d’accord.
- Touches d’accord : ce sont les touches d’accord où les cordes sont ajustées pour atteindre les notes de musique souhaitées.
- Tige d’âme : consiste en une barre d’acier qui traverse le mât pour empêcher le mât de se plier. Dans de nombreux cas, il est également utilisé pour le réglage, afin que la relation entre la hauteur et la courbure des cordes soit idéale.
Accordage du banjo
L’accord du banjo dépendra toujours du type, et des préférences de l’interprète. Cependant, certains de ces accords sont les suivants :
Quatre cordes
- Type ténor : accordé sur les notes do, sol, ré, la. Il est le plus souvent utilisé pour les compositions de jazz.
- Sol, Ré, La, Mi : cet accordage de banjo fait partie des chansons folkloriques irlandaises.
- Ré, Si, Sol, Do : largement utilisé pour les compositions de tonique, de sous-dominante, de mineure relative et de progression de septième.
- Ré, si, sol, ré : largement utilisé pour les représentations de la tonique, de la mineure relative et de la sous-dominante.
- la, ré, sol, do : utilisé en clé de sol pour les pièces en sol majeur, facilitant ainsi l’exécution d’arpèges dans l’air.
- Ré, Si, Sol, Si : c’est l’un des accords les plus couramment utilisés pour jouer des pièces en Ré majeur. En effet, elle facilite la réalisation d’arpèges et d’accords qui ont une progression harmonique de base.
- Mi, si, sol, ré : généralement utilisé pour les compositions dont la tonique est la base harmonique de sol majeur.
- fa#, si, mi, la : généralement utilisé pour les performances basées sur l’harmonie en La majeur ou sa sixte mineure qui est F#.
Cinq cordes
- ré, si, sol, si, si, la : utilisé pour un contrepoint plus complet dans la tonalité majeure et dans une fonction harmonique impliquant une dominante.
- re, si, sol, re, sol : offre des contrepoints plus larges pour la tonalité de re et avec la fonction harmonique de la tonique, de la sixte mineure et de la sous-dominante.
- Sol, Ré, Sol, Sol, Si, Ré : c’est un accordage plus étendu pour jouer des pièces en Sol majeur et facilite la progression harmonique en tonique, dominante, septième dominante.
- Sol, do, sol, sol, si, ré : cela convient mieux aux progressions de tonique, de sous-dominante, de septième et de dominante. Plus précisément dans la tonalité de sol majeur et de mi mineur.
- la, fa#, si, mi, la : c’est un accordage plus complet pour les compositions en La majeur ou sa sixte mineure fa#.
Six cordes
- mi, la, re, re, sol, si, mi : tout comme l’accordage d’une guitare à six cordes.
- la, ré, sol, si, mi, la : correspond à l’accord d’un requinto.
- fa#5, fa#4, si5, si4, mi, la : pas très populaire car cela limite le banjo sur le plan harmonique.
En raison de la grande variété d’accordages, les concertistes ont souvent plus d’un banjo sur scène. De cette façon, ils surmontent les contraintes de temps liées à la modification constante du réglage.
Types de banjo
Cet instrument peut être classé selon le corps et le nombre de cordes. Selon les caractéristiques du corps, elle peut être :
- Openback : cela signifie qu’il n’y a pas de couvercle sur le fond de la table d’harmonie. Il est le plus souvent utilisé pour les compositions traditionnelles de dixieland, et les styles originaires de Louisiane et du Mississippi.
- Closeback : fait référence au fait qu’il y a un couvercle sur le fond. C’est la plus utilisée dans la musique moderne et la musique de fusion.
Un autre moyen de classification est de se baser sur le nombre de cordes:
- Quatre : cela comprend le banjo ténor, le plectre et la contrebasse. Ils sont le plus souvent utilisés dans la musique folklorique du sud des États-Unis.
- Cinq : le plus souvent utilisé dans la musique moderne. Les banjos à cinq cordes sont le résonateur, l’openback et le long-neck, ce dernier étant le moins populaire.
- Six : elles ont la même classification que les cinq cordes.
Technique du banjo
Il n’y a pas beaucoup de nouvelles techniques qui le différencient d’autres instruments comme la guitare. Il est vrai qu’avec le banjo, de nombreuses possibilités de contrepoint ont été explorées, mais il est également vrai que sur la guitare et tout autre instrument, ces progressions harmoniques et mélodiques ont déjà été atteintes.
C’est pourquoi, au fond, la difficulté technique de cet instrument ne réside pas dans les techniques qu’on doit apprendre, mais dans la vitesse constante que les arpèges maintiennent. Voici quelques-unes des techniques de banjo les plus utilisées :
- Arpège : c’est la base de presque tout ce qui est joué sur ce grand instrument. La différence entre cet arpège et celui de la guitare est la vitesse et l’utilisation des doigts. À la guitare, on utilise des progressions telles que le pouce, l’index, le majeur et l’annulaire. Sur le banjo, l’annulaire est omis alors que la vitesse est constante, ce qui serait assez difficile pour les guitaristes de tout niveau. Cependant, l’omission de l’annulaire est présente sur les banjos à quatre et cinq cordes, mais sur les banjos à six et dix cordes, l’annulaire est utilisé.
- Glissement : c’est une technique largement utilisée sur tous les instruments à cordes pincées. Elle consiste à faire glisser le doigt sur une frette donnée, d’une note de base à une note plus haute ou plus basse, selon les besoins. On l’appelle une glissade lorsqu’elle va vers une note plus aiguë, tandis qu’on l’appelle glissade glissando lorsqu’elle va vers une note plus grave.
- Dumping : l’une des formes d’accompagnement les plus populaires sur le banjo. L’objectif est d’accompagner de manière mélodique et sur la base d’une progression d’accords de base. Mais en suivant une signature temporelle ou avec une accentuation comme faire un 2/4, même quand on est dans un 4/4.
- Pull off : bien connu des guitaristes et des bassistes, il s’agit d’une technique qui s’effectue avec la main du manche. Elle consiste à tirer la corde sur une note donnée pour faire sonner une note plus ancienne ou plus basse.
- Frailing : c’est un mouvement délicat pour les guitaristes sans expérience préalable du banjo. Elle consiste en trois mouvements avec la main droite si on est droitier. La première consiste à frapper l’index vers le bas sur une corde. Alors que le deuxième mouvement est un rasgueado descendant avec le majeur, l’annulaire et l’auriculaire. La troisième consiste à appuyer le pouce sur la quatrième ou cinquième corde supérieure du banjo.
Cependant, il est important de se rappeler que le joueur de cet instrument n’utilise pas ses propres ongles mais des plectres en acier sur les doigts de l’arpège. Ceux-ci sont montés comme des prothèses pour rendre le son plus puissant et traditionnel.
Les meilleures marques de banjo
- Harley Benton : c’est l’une des marques créées par Thomann pour fabriquer des instruments de bonne qualité mais destinés aux joueurs débutants, ils sont donc très abordables.
- Dean : c’est une marque spécialisée dans la fabrication de guitares, mais qui propose d’excellents banjos.
- Recording King : est une marque américaine spécialisée dans la fabrication d’instruments à cordes. Leurs offres de banjo sont excellentes et très populaires.
- Deering : une autre entreprise américaine qui propose certains des meilleurs modèles de banjo du marché. Parmi ses ambassadeurs, on trouve plusieurs des meilleurs banjoïstes du monde, comme Béla Fleck.
- Gold Tone : après Deering, c’est peut-être la deuxième meilleure marque de banjo au monde. Leurs instruments ne sont pas les moins chers, mais ils ont le meilleur son.
- Fender : cette société a une tradition d’excellence dans la fabrication de guitares, mais elle propose aussi de merveilleux banjos.
- Gibson : un autre spécialiste des guitares avec une grande gamme de banjos.
- OME : si une marque propose différents banjos, c’est bien OME. Ses produits ont une construction innovante et une excellente finition.
- Morgan Monroe : offre des propositions de milieu de gamme mais avec de nombreuses caractéristiques haut de gamme.
- Stelling : est une entreprise qui a de bons ambassadeurs du banjo. Leurs modèles électro-acoustiques sont parmi les meilleurs que l’on puisse trouver sur le marché.
- Orpheum : cette entreprise a de quoi faire parler d’elle, car ses modèles d’entrée de gamme sont excellents. Mais ils sont aussi chers, sans parler des gammes moyenne et supérieure.
Grands joueurs de banjo
Grâce à la popularité que cet instrument a acquise, nous pouvons aujourd’hui trouver un nombre impressionnant d’interprètes qui sont excellents et qui valent la peine d’être écoutés. Certains d’entre eux sont :
- Béla Fleck : nous devons admettre que nous avons une préférence pour ce banjoïste, car il a un excellent équilibre entre l’interprétation et la composition. Son travail avec le groupe Béla Fleck and the Fleckstone a catapulté cet instrument dans presque tous les coins du monde.
- Peter Seeger : Il était l’un des grands promoteurs de la musique folk américaine et de la défense des droits de l’homme. Bien qu’il joue de nombreux instruments traditionnels, il est phénoménal sur le banjo, et ses compositions ont une structure harmonique richement nuancée.
- June Madrona : avec cet interprète, la musique ne cesse d’évoluer et le banjo est l’un de ses moyens de l’exprimer. Ses œuvres sont un mélange de tradition et de modernisme que vous apprécierez certainement.
- Dock Doggs : son influence perdure à travers les âges grâce à une technique riche et une vitesse impressionnante. Parmi ses contributions les plus importantes, figure la diffusion de la musique traditionnelle des Appalaches et du blues afro-américain.
- Sufjan Stevens : il est l’un des grands joueurs de banjo, et son style unique l’a amené à s’essayer avec succès à la musique électronique. C’est certainement un régal d’écouter ses compositions.
- Abigail Washburn : sa musique et son interprétation sont magnifiques. Elle a un style frais, riche en harmonies.
- Jordan O’Jordan : est un compositeur et bassiste de premier plan, qui est largement acclamé pour sa maîtrise totale de la technique du banjo.
- Tony Trischcka : il est l’un des banjoïstes les plus importants de notre époque. Son style est traditionnel et axé sur le bluegrass.
- Alison Brown : elle est souvent comparée à Béla Fleck car son style est dynamique et unique. C’est sans aucun doute l’une des meilleures de notre époque.
Les meilleurs banjos pour les débutants
- Harley Benton BJO-35Pro Banjo 5 cordes OB
- Banjo 6 cordes Harley Benton BJ-65Pro
- Harley Benton BJU-15Pro Banjo Ukulele
Les meilleurs banjos pour les intermédiaires
Les meilleurs banjos pour les joueurs avancés
Les meilleurs banjos pour les débutants
Dans cette section, nous allons décrire trois propositions pour les débutants que vous allez certainement adorer. Non seulement ces banjos ont une excellente construction, mais leur son varie d’acceptable à génial. Mais ils ont aussi un rapport qualité-prix qui va vous fasciner.
Harley Benton BJO-35Pro Banjo 5 cordes OB
Il est bon marché et a une excellente construction.
Le sustain n’est pas très bon. Les cordes laissent beaucoup à désirer.
Harley Benton fait honneur à son engagement de proposer des produits de bonne qualité pour les musiciens débutants. Le BJO-35Pro a plusieurs excellentes caractéristiques que nous allons décrire dans cette revue.
Matériaux
Il y a quatre types de bois dans ce banjo : érable et acajou pour la table d’harmonie, nato pour le manche et grenadille pour la touche. Ces produits botaniques offrent une excellente résistance à la casse. Cependant, l’érable et l’acajou sont laminés, ce qui les rend plus élastiques que les autres bois, bien qu’ils offrent moins de qualité acoustique que le nato et le granadilla.
Cependant, la coque ou l’arceau et la tige de support du boîtier sont en acier inoxydable. Nous pensons qu’il s’agit d’une excellente option, car cette pièce souffre beaucoup du stress et a tendance à se plier facilement lorsqu’elle est fabriquée en fer ordinaire. De plus, nous avons constaté que les vis de tension sont en chrome, ce qui est un très bon matériau. Mais si elles ne sont pas correctement entretenues, les vis se gripperont car le chrome reçoit plus de saleté et de graisse des mains que l’acier inoxydable.
Enfin, le patch du résonateur est fabriqué en PET blanc, qui a un excellent coefficient de dilatation. Cela sera très utile lorsque l’élève apprendra le tuning, car le matériau résiste à des contraintes élevées et n’a pas tendance à se casser facilement.
Design
Nous trouvons plutôt curieux que l’entreprise le classe comme un banjo bluegrass. La caisse du banjo est ouverte, ce qui est contradictoire car le banjo bluegrass idéal est un résonateur ou un close back avec une caisse fermée. Il a également été conçu comme un banjo à cinq cordes.
En ce qui concerne l’échelle, elle mesure 67 cm de long, la norme pour les banjos à cinq cordes. La largeur du sillet est de 32 mm et la touche compte 22 frettes au total. La hauteur des cordes est de 3,8 mm, ce qui produit une sensation légèrement tendue, mais peut être considéré comme normal pour ce type d’instrument.
Pour la partie cerceau, un diamètre de 35 cm a été utilisé et il dispose de 18 tendeurs qui permettent un réglage avec une tension moyenne. En même temps, l’entreprise a créé un partenariat avec le fabricant Remo pour intégrer un résonateur bas de gamme de la série Weatherking.
Enfin, les chevilles d’accord sont de la série Deluxe et les utilisateurs ont signalé qu’elles répondent très bien en gardant l’accord pendant un certain temps.
Son
Il y a beaucoup de choses à dire sur le son. En termes de volume, il est puissant et possède une énorme projection. La boîte arrière ouverte limite généralement ce facteur, mais Harley Benton a réussi à le surmonter grâce à la qualité de la peau de tambour Remo.
Cependant, le sustain est moyen et laisse à désirer en raison du corps en érable laminé à quatre plis. Ce type de matériau est caoutchouté, et la colle empêche de conserver le son plus longtemps. Néanmoins, la réverbération est de qualité acceptable, et c’est ce qui est le plus apprécié dans cette proposition.
Un autre élément qui contribue à un son stable avec de bonnes harmoniques est la peau de tambour REMO. Si on l’accorde à une tension élevée, il donnera un son acceptable. Ce que nous n’aimons pas, ce sont les cordes car elles sonnent avec plus de tension qu’elles ne devraient. Nous recommandons donc de remplacer ses cordes par des cordes de qualité supérieure à tension moyenne, comme les Elixir Polyweb 010.
Conclusion
Nous pensons que c’est l’une des meilleures options de banjos pour débutants car le rapport qualité/prix est très bon. Cependant, il n’offre pas le meilleur son et le manque de sustain peut être inconfortable pour les musiciens professionnels. Mais pour un banjo pour les débutants, il est plus que parfait. Trouvez le meilleur prix chez Thomann.
Une autre bonne option est le banjo 5 cordes Harley Benton BJ-55Pro, qui diffère du BJO-35Pro car le premier possède une boîte à dos fermée. Le corps est entièrement en acajou et possède 24 vis de tension. Cela fait disparaître les problèmes de sustain et donne un meilleur son pour le bluegrass.
Banjo 6 cordes Harley Benton BJ-65Pro
Bois massif. Un son excellent pour sa gamme de prix.
Un toucher dur.
Cette proposition de Harley Benton dépasse nos attentes car ses caractéristiques sont excellentes. Tant son extension que les bois utilisés pour sa construction font un excellent travail pour aboutir à un son qui répond au modèle.
Matériaux
Cet instrument utilise des bois d’érable, de nato et de grenadille, qui sont tous solides et de classe AA. Le corps est en érable et, étant massif, ses caractéristiques mécaniques sont les meilleures que l’on puisse trouver dans cette gamme. Tant en résistance qu’en élasticité, ce bois offre tout son potentiel pour nous donner un banjo d’une qualité exceptionnelle pour son prix.
Le nato est un botanique rarement utilisé et seul Yamaha avait profité de ses capacités. Mais Thomann, par l’intermédiaire de Harley Benton, a découvert que ce bois offre une résistance proche de l’ébène, mais avec une qualité acoustique différente et meilleure à certains égards.
La pince et les boulons de tension sont en chrome au lieu d’être en acier. Comme le cerceau ou la coquille est aussi en chrome, il est moins résistant et a tendance à se plier lorsqu’il n’est pas bien accordé. Cependant, en ayant une peau de tambour Remo PET blanche, l’accordage sera plus doux et plus facile à réaliser.
Design
C’est un banjo à six cordes de la série bluegrass. Contrairement à la Harley Benton dBJ-35Pro à cinq cordes, cette six-cordes possède une table d’harmonie à dos fermé et surmonte ainsi les faiblesses de son prédécesseur.
Sur le plan esthétique, plusieurs détails ressortent, comme les incrustations de cœur en nacre et une incrustation sur la tête de lecture. De plus, les chevilles d’accord sont issues de la série Deluxe de Harley Benton et comportent 22 frettes et 24 vis de tension pour l’accord qui faciliteront le processus, tout en ajoutant la solidité qui est sacrifiée avec les coques chromées.
L’échelle est de 66,5 cm et la largeur du capo est de 4,3 cm. Cela rend le toucher difficile et les accords ne seront pas faciles pour les joueurs débutants. Cependant, c’est un banjo pour les semi-professionnels qui veulent un instrument bon marché avec une bonne qualité et des capacités sonores.
Enfin, il possède un capo en graphite qui provoque une vibration plus naturelle sur les cordes. La selle est une combinaison d’érable et de grenadille (Pinus radiata), ainsi qu’une finition brillante sur tout l’instrument.
Son
Nous arrivons au son, et c’est une agréable surprise pour un banjo bon marché. Le volume est très équilibré sur toute la longueur de l’instrument, ce qui rend la transition entre les notes très bien équilibrée. Cette qualité de volume produit une réverbération enveloppante et est mise en valeur par le sustain, qui est soutenu et permet de profiter des harmoniques agréables de ce beau banjo.
Ses six cordes permettent d’explorer les possibilités contrapuntiques si on développe des arpèges rapides et audibles. De même, dans le strumming, on peut trouver un grand complément harmonique qui est enrichi par les harmoniques naturelles de l’instrument. De manière générale, on peut dire que le son de cet instrument est rond, et que chacune de ses parties conserve un bon équilibre sonore.
Conclusion
Peu de banjos bon marché sont d’aussi bonne qualité et c’est pour cette raison que nous le recommandons aux joueurs débutants, intermédiaires et avancés qui veulent acheter un banjo de qualité à bas prix. C’est vraiment un excellent choix car, avec ses six cordes, vous pouvez explorer votre créativité et profiter de l’occasion pour créer vos propres lignes musicales. Intéressé ? Trouvez les meilleurs prix chez Thomann.
Harley Benton BJU-15Pro Banjo Ukulele
Construction et son de haute qualité. Bonne sensation.
Le son est légèrement plus bas à partir de la dixième frette. La réverbération n’est pas la meilleure.
Caractéristiques techniques :
- Matériaux : érable, granadillo, graphite, chrome, acier, PET, nylon.
- Son : 9/10.
- Type : banjo ukulélé.
- Nombre de cordes : 4.
- Échelle : 39.2 cm
- Poids : 1,6 kg
La marque Harley Benton ne cesse de surprendre avec ses propositions et cette fois, elle propose un banjo ukulélé qui frise l’excellence. Ses capacités sonores sont amples et il a une construction avec des détails esthétiques que nous allons décrire ci-dessous.
Matériaux
Ce « banjolele » a une construction en bois d’érable pour le corps et le manche. Ce matériau a une densité de 630 kg/m3, ce qui en fait un bois semi-rigide avec un module d’élasticité de 105 000 kg/cm². La touche est en grenadillo (Pinus radiata), dont la dureté est comparable à celle du palissandre indien. Mais son élasticité est plus élevée, elle répond donc mieux aux différentes fréquences sonores.
Quant au rebord ou à la coque, il est en acier inoxydable pour plus de durabilité. Ses vis de tension sont en chrome pour éviter les blocages et réduire les coûts de fabrication. D’autre part, le capo est en graphite, un matériau un peu fragile mais avec un excellent couvercle coulissant qui profite de la vibration des cordes.
Design
Il possède quatre cordes en nylon de modèle concert, ce qui lui confère un design agréable qui répond également bien au toucher. Il a une échelle de 39,2 cm, une largeur de sillet de 3,5 cm et 19 frettes sur toute la longueur du manche, ce qui en fait un instrument spécial pour les styles contemporains, mais avec une certaine saveur traditionnelle dans son son.
Le Harley Benton BJU-15 Pro a un toucher très agréable, qui permet des mouvements doux dans toutes les tessitures, ce qui est tant souhaité dans les banjos de taille normale, mais si difficile à trouver. En même temps, elle permet un accordage rapide car elle est presque parfaitement harmonisée.
Quant à la peau de tambour, c’est une Remo Ambassador pour banjo qui fait 8 pouces de diamètre. Elle possède dix vis de tension et des chevilles d’accordage chromées de style vintage, qui répondent très bien à l’accordage, et est finie dans une couleur de bois naturel foncé traditionnelle avec des incrustations en pointillés sur la touche. Ces incrustations sont spécialement destinées aux apprenants qui doivent encore s’habituer à l'emplacement des notes de musique.
Son
Nous osons dire que c’est le meilleur banjo de cette gamme de prix sur le marché. En raison de sa petite taille, on pourrait penser qu’il n’a pas un grand volume. Mais la vérité est que la caisse de résonance à fond ouvert fait un excellent travail de projection du son. La peau de tambour Remo offre également un son traditionnel qui est diversifié par le design de l’étui.
En ce qui concerne les transitions de notes, nous avons constaté une certaine disparité lorsqu’on descend sous la dixième frette, et nous pensons que c’est quelque chose que Harley Benton doit améliorer. Cependant, c’est un détail mineur que seule une oreille bien entraînée peut remarquer.
En ce qui concerne les propriétés sonores, elles sont très bonnes. L’attaque est puissante en raison de sa petite taille, tandis que la réverbération a quelques lacunes en raison de la petite taille de la boîte. Néanmoins, le sustain est bon et on peut jouer des compositions modernes et romantiques dans le style de I’m Yours de Jason Mraz.
Conclusion
Le banjolele est de plus en plus à la mode car les musiciens modernes trouvent en lui une excellente option pour obtenir des sons richement nuancés. C’est pourquoi l’option Harley Benton est de loin la meilleure dans sa gamme de prix et peut être utilisée aussi bien en direct que lors de vos sessions en studio. Sa qualité a été testée et elle a réussi avec brio.
Suivez ce lien pour trouver le meilleur prix chez Thomann. Cependant, si vous voulez d’autres options de banjo, vous avez aussi le Harley Benton BJU-10 Banjo Ukulele en noir avec un corps à dos ouvert. Avec un son plus traditionnel, mais moins de volume et des harmoniques moins audibles. C’est une belle option pour varier les compositions dans le style dixieland. Mais aussi pour vous donner un son terne et nasal, afin de diversifier les compositions plus modernes.
Notre recommandation
Chacun des banjos décrits a ses propres caractéristiques, mais le meilleur d’entre eux est le Harley Benton BJ-65Pro 6 cordes. Sa qualité de fabrication est à la hauteur de sa qualité sonore et chaque musicien, quel que soit son niveau, y trouvera un compagnon pour chaque occasion.
Cependant, si vous cherchez un banjo à cinq cordes, le Harley Benton BJO-35pro est une proposition à ne pas négliger. De même, si vous possèdez déjà un banjo, mais que vous cherchez à diversifier votre son et à injecter une touche de modernisme et de polyvalence, alors le ukulélé open back Harley benton BJU-15pro est ce qu’il vous faut, sans hésiter.
Les meilleurs banjos pour les intermédiaires
Dans la catégorie des banjos de milieu de gamme, nous avons deux propositions qui sont de haute qualité, mais en même temps différentes l’une de l’autre. Nous parlons de la Dean Guitars Backwoods Pro 2 et de la Recording King Dirty 30s. Découvrez tout sur eux dans ces critiques que nous avons préparées juste pour vous.
Dean Guitars Backwoods 2 Electric 5-String
C’est un banjo électrique avec un super son. Très doux au toucher.
Le système électronique limite la configuration.
Dean Guitars est une marque leader spécialisée dans la fabrication de guitares électriques. Mais elle explore aussi de nouveaux horizons, en proposant des banjos modernes qui ont une bonne qualité de construction et de son. C’est un instrument qui fonctionne bien pour les musiciens de concert, et qui possède d’excellentes caractéristiques que nous allons décrire dans cette section.
Matériaux
Les bois utilisés dans cette proposition ne sont pas ceux qui sont normalement utilisés pour fabriquer des banjos. Le manche et la table d’harmonie sont en acajou (Swietenia macrophylla). La touche, quant à elle, est en noyer (Juglans nigra), l’un des bois les plus utilisés pour les instruments de niveau intermédiaire.
En raison de cette configuration des bois, on peut la considérer comme la Gibson des banjos, car leur résistance à la rupture, leur élasticité et leurs propriétés acoustiques sont très similaires. La stabilité est la grande force de ce banjo à cinq cordes. Pour la coque et les clés d’accord, Dean a utilisé de l’acier inoxydable avec une finition chromée. Cela lui donne une plus grande résistance combinée à un éclat métallique de haute qualité.
Une variante importante de cette proposition est la tête de résonateur Remo en PET transparent. Ces têtes ont la particularité d’être plus élastiques que les Smooth White, et constituent une combinaison idéale pour la réponse sonore de l’acajou.
Design
Il a cinq cordes et une boîte à dos fermée. Cette caractéristique la rend idéale pour le bluegrass, le country pop et le country rock, qui sont des genres modernes. Sur le plan esthétique, elle présente de magnifiques incrustations perlées, et des clés d’accordage vintage à mécanisme ouvert avec des boutons perlés. Il est fini dans la couleur naturelle de l’acajou avec un revêtement polyuréthane brillant à trois couches.
L’échelle de ce banjo est légèrement plus longue que la norme, avec 67,32 cm de long et 21 frettes au total. Cela produit une sensation plus douce et la rapproche de celle d’une guitare acoustique. Les cordes sont plus douces et le toucher est meilleur sur les frettes inférieures, tandis que les rainures arpégées permettent de jouer avec les techniques de slide et de pull off.
Enfin, ce que nous aimons le moins, c’est le système de micro, qui consiste en un micro humbucker de la série DMT. C’est une limitation majeure car nous n’avons que le contrôle du volume. Il faut toutefois dire que la résistance de ce micro est une explosion totale, car il a une réponse de 17.3K et cela en fait une bombe sonore.
Son
Le son est vraiment bon, que ce soit seul ou connecté à une source d’amplification. Lorsqu’il est utilisé sans branchement, il a un excellent volume grâce à la table d’harmonie fermée. Sa réponse vers les fréquences moyennes est merveilleuse et il a une grande stabilité dans les transitions des notes basses, moyennes et hautes. Par conséquent, son son est arrondi et riche en nuances sonores.
Le sustain déconnecté est de loin la meilleure chose que nous ayons trouvée à ce niveau. Il en va de même pour la réverbération, qui ajoute un punch impeccable et explosif au bluegrass traditionnel. La réverbération est bien meilleure et plus audible en utilisant la glissière en verre, même si avec une glissière en métal, le volume est bien meilleur.
Le système électronique est le seul inconvénient que nous avons trouvé, car il n’y a qu’une commande de volume pour régler les paramètres. Il n’y a pas de contrôle de tonalité ni rien de tel, et cela pourrait être amélioré car le prix est correct. Cependant, la qualité du micro humbucker DTM est exceptionnelle et si vous pensez que le son unplugged ne pouvait pas être meilleur, faites-le passer dans un ampli et vous sentirez votre oreille capter une pluie d’harmoniques sensationnelles.
Conclusion
S’il y a un banjo électrique que nous recommandons vivement, c’est bien le Dean Guitars Backwoods 2, car il a tout ce dont un musicien de concert a besoin. Le prix est exceptionnel, la qualité de fabrication est impeccable et le son est extrêmement équilibré et riche en nuances lorsqu’il est amplifié ou débranché.
C’est pour cette raison que, si vous êtes débutant, vous devriez viser à l’avoir comme premier ou deuxième instrument. En revanche, si vous êtes un semi-professionnel ou un professionnel, c’est certainement une addition nécessaire à votre rack à instruments. Intéressé ? Trouvez les meilleurs prix chez Thomann.
Recording King Dirty 30s Open Back Banjo
Le son le plus traditionnel et le plus puissant de cette gamme.
Le corps est laminé et cela nuit aux harmoniques du son.
Caractéristiques techniques :
- Matériaux : érable, ébène, revebond, nickel, PET.
- Son : 9/10
- Type : dos ouvert.
- Nombre de cordes : 5.
- Échelle : 67,8 cm.
- Poids : environ 4,2 kg.
Recording King est une marque qui fabrique des banjos respirant la tradition, tant au niveau du design que du son. Le Recording King Dirty 30s Open Back est fabriqué selon les normes des années 1930, et vous donnera un aperçu de la façon dont les luthiers de banjo d’autrefois ont forgé ces impressionnants instruments de musique.
Matériaux
Le corps, le manche et une partie du chevalet sont en érable. Un type de matériau appelé revebond, un type de bois stratifié, a été utilisé pour la touche. Cette combinaison de plantes fournit la même force dans chacune des parties, mais au-delà de cela, elles ont été configurées de manière à obtenir une acoustique de banjo traditionnelle.
La coque est en fer car c’est le matériau dont disposaient les luthiers à l’époque. Les clés d’accord et les raccords du système fermé sont en fer nickelé. La finition est une nouveauté, car elle est nickelée. Cela donne au matériau un aspect brillant et une résonance plus élevée.
Une autre nouveauté est la peau de tambour Remo de la série King Head dégradée. Dans les années 1930, la marque Remo n’existait pas et les patchs étaient fabriqués en peau d’animal traitée, mais ce patch est un véritable effort pour obtenir le punch de cette époque.
Design
Il s’agit d’un banjo à cinq cordes à dos ouvert, le modèle original de la musique Dixielan de la Nouvelle-Orléans. De plus, il possède 16 tendeurs pour un accordage légèrement ouvert et une faible tension.
La conception de la table d’harmonie est appelée multicouche, non pas parce qu’il s’agit d’un contreplaqué comme les modernes, mais parce que chacune de ses couches a été collée avec de la colle animale. Ce type de colle n’est pas utilisé à froid mais à chaud, donc son adhérence est maximale et n’affecte pas tous les aspects acoustiques.
L’échelle de cet instrument est de 67,31 cm, ce qui est très proche de la norme, tandis que la largeur du capo est de 3,5 cm. Cela lui donne une sensation de dureté, mais c’est cette tension supplémentaire qui produit un son sec et peu vibrant. Enfin, la finition est satinée mais assez soignée.
Son
C’est un instrument destiné à reproduire les banjos traditionnels des années 1930. C’est pourquoi il n’a pas beaucoup d’harmoniques et la réverbération est légère, tout comme le sustain et le volume. Cependant, ce son sec est caractéristique de groupes comme Potato Head Jazz Band, Barba Dixieband ou Madrid Hot Jazz.
Le corps ouvert et laminé produit un son fuyant, mais il a un excellent punch et les rainures arpégées ont du corps. La peau de tambour dégradée Remo King Head offre un son rugueux qui rappelle les années 1930.
Conclusion
C’est une excellente proposition pour les amateurs de jazz traditionnel. Nous le recommandons donc à ceux qui souhaitent se familiariser avec les sons d’antan et faire partie de groupes à la complexité harmonique élevée. Trouvez le meilleur prix chez Thomann.
Cependant, vous avez aussi une autre excellente option avec le Recording King Dirty 30s Resonator Banjo. Celui-ci diffère desopen back que nous avons présentés car il surmonte toutes les déficiences sonores, possède 24 tenseurs d’accord et est idéal pour le bluegrass des années 1930.
Notre recommandation
Sans aucun doute, le meilleur banjo de cette section est le Dean Guitars Backwoods Pro 2 5 String. En plus d’être électrique, il offre un excellent son unplugged. Il a également une excellente construction qui soigne les moindres détails, et possède une excellente version à six cordes, le banjo électrique Dean Guitars Backwoods 6-S.
Les meilleurs banjos pour les joueurs avancés
Les plus attendus de nos top picks sont ces banjos que nous considérons comme une transition entre la gamme intermédiaire et la gamme supérieure. Cela est dû à leurs caractéristiques et au fait que les utilisateurs ont exprimé la plus grande satisfaction pour chacun des aspects qu’ils possèdent. Allons les rencontrer !
Deering propose au marché du banjo le Goodtime Banjo, une combinaison de modernité et de tradition. Il s’est vraiment avéré être l’une des meilleures nouvelles en matière d’instruments de musique cette année. Voici ses caractéristiques :
Matériaux
Les matériaux utilisés sont de l’érable et du bouleau en trois couches et collés avec de la colle animale. Le manche est en érable massif, tout comme la touche. À cet égard, le bouleau est un bois incorporé pour combler les déficiences harmoniques. L’érable, en revanche, est un bois semi-rigide. Cette configuration est destinée à produire le son caractéristique des vieux banjos. Cependant, grâce à certains aspects du design, elle offre aussi de la modernité.
La coque est en acier inoxydable avec un revêtement chromé pour la rigidité et une finition brillante et une grande résistance à la torsion. Le patch est fabriqué en PET haute densité breveté par Deering pour une durabilité accrue.
Design
Il a cinq cordes et une table d’harmonie ouverte, qui possède également une double tige. Cette tige en acier inoxydable apporte non seulement la résistance nécessaire, mais offre aussi une capacité acoustique plus linéaire. Le design du manche est de type rock slim pour un toucher très agréable, ce qui est compensé par une échelle de 67,8 cm.
En outre, il y a 16 chevilles d’accord et des clés d’accord de la série Deluxe Deering. Le casque a un bord supérieur abaissé pour lui donner une touche esthétique de qualité supérieure. Une autre chose qui attire notre attention est son poids de seulement 2 kg. Nous ne savons pas pourquoi, mais nous sommes conscients du confort qu’il y a à y jouer.
Son
Sa qualité sonore est supérieure et, bien que Deering le classe dans la catégorie des instruments de milieu de gamme, il constitue pour nous une transition vers le haut de gamme. Le sustain est assez corsé et enveloppant, tout comme la réverbération. Malgré la boîte arrière ouverte, ce banjo a un grand volume. De plus, grâce à la configuration en bouleau et en érable et au gommage à la colle animale, il présente des harmoniques optimales.
Le son des phrases est génial et sur les notes les plus aiguës, on peut sentir un punch explosif. Les arpèges sont un délice auditif et la conception du manche permet un son agile pour les rainures.
Conclusion
Le Deering Goodtime Banjo est l’une des meilleures options moyen-haut de gamme que vous trouverez sur le marché. Nous sommes conscients qu’il y a des propositions qui dépassent deux mille euros. Mais ce banjo, bien qu’il soit bon marché, n’a rien à envier à ceux qui sont plus chers et qui ne justifient leur prix que par le luxe de plusieurs de leurs composants. Trouvez le meilleur prix chez Thomann.
Parmi les autres options de cette marque Deering, il y a le Deering Goodtime Two Banjo, qui a un boîtier fermé et surmonte certains problèmes de son. Le Deering Goodtime Banjo Starter Package est un pack Goodtime Open Back à cinq cordes comprenant des médiators, une sangle, un DVD du studio et un étui de protection.
Gold Tone propose ce banjo impressionnant aux caractéristiques enviables. En le décrivant, vous remarquerez qu’il est complètement différent et va au-delà de la classification donnée par ses fabricants. Découvrez ce que nous voulons dire dans cette critique.
Matériaux
Le corps, les côtés et le manche sont en érable massif, leur qualité est donc indiscutable. La touche est en grenadille, l’un des rares bois à pouvoir concurrencer le palissandre indien. C’est grâce à sa dureté de classe 6 sur l’échelle Chaláis Meudon.
La jante est en laiton laminé, un matériau bon marché qui suscite la méfiance en raison de sa faible durabilité. Cependant, l’entreprise a mis tout son savoir-faire dans la fabrication de cette bague, et les utilisateurs n’ont signalé aucune plainte à son sujet.
En ce qui concerne la peau de tambour, il s’agit d’une Remo de la série LC Frosted, l’une des meilleures peaux de tambour de milieu de gamme du marché. Son élasticité est l’une de ses grandes forces et contribue encore plus au son, et nous avons également une tige à double noyau en acier inoxydable. Comme détails esthétiques, il a des fixations en ABS qui, non seulement embellissent l’instrument, mais contribuent aussi au son.
Design
C’est un banjo à résonateur, c’est-à-dire un type de dos ouvert à cinq cordes. Il possède 18 crochets de tension sur sa jante à finition plate pour une meilleure répartition des vibrations. Il est également doté de clés d’accordage Gold Tone Modern series.
Les incrustations en nacre, le sillet en os véritable, le pont en érable avec selle en ébène, le cordier de la série Terminator et le noyau à double sens sont autant de détails vraiment sympas. Ces aspects, plus qu’esthétiques, sont des éléments fondamentaux qui permettent d’obtenir un son plus raffiné.
En termes de mesures, il a une échelle de 66,5 cm, avec un capo de 3,2 cm et un total de 22 frettes. Cette échelle est un peu plus courte que la norme et lui donne une sensation que nous considérons plus solide, et qui améliore grandement le son. Il est fini en couleur naturelle avec trois couvertures brillantes en polyuréthane.
Son
La première chose qui ressort, ce sont les harmoniques, car elles sont d’une qualité exceptionnelle et totalement audibles. Lorsqu’on exécute un accord et on le gratte ou l’arpège, on peut sentir une série de notes cachées qui sonnent parfaitement juste. De même, le sustain est équilibré dans les arpèges, tandis que le strumming se combine avec la réverbération pour obtenir une solidité musicale de premier ordre.
Grâce à la table d’harmonie fermée, le volume est puissant et reste équilibré tout au long de l’émission. Bien qu’elle puisse diminuer quelque peu lorsque les notes les plus élevées sont jouées en arpège. Dans l’ensemble, il a l’un des meilleurs sons que vous trouverez dans cette gamme de prix. Vous pouvez l’écouter ICI.
Conclusion
Le Gold Tone CC-100R 5 cordes est de loin le meilleur banjo que tout musicien de tout niveau devrait aspirer à posséder. Leur capacité sonore et leur finition impeccable en valent la peine, car ils ne gaspillent rien. Que vous soyez un joueur débutant, intermédiaire ou avancé, n’hésitez pas et faites-en votre instrument de base. Intéressé ? Trouvez le meilleur prix chez Thomann.
Gold Tone propose également une autre excellente option, le Gold Tone AC-4 Openback Tenor Banjo, qui est un banjo ténor à quatre cordes. De plus, il se distingue du CC-100R 5 par sa table d’harmonie en composite, ses 19 frettes, ses 16 crochets de jante, son échelle de 57,5 cm et un son plus opaque.
Notre recommandation
Nous avons décrit deux excellents instruments aux caractéristiques haut de gamme. Mais si nous devons choisir, nous opterions pour la Gold Tone CC-100R 5, car elle est moderne, dynamique et nous aimons le toucher.
Caractéristiques techniques Banjos
MODÈLES | Cordes | Poids | Échelle | Type | Matériaux |
|---|---|---|---|---|---|
| Harley Benton BJO-35Pro 5 String Banjo OB | 5 | 4 kg | 67 cm | openback | érable, nato, granadille, acajou, acier, chrome, PET. |
| Harley Benton BJ-65Pro 6 String Banjo | 6 | 4.3 kg | 67.5 cm | closeback, résonateur | érable, nato, granadille, PET, acier, chrome, graphite, graphite |
| Harley Benton BJU-15Pro Banjo Ukulele | 4 | 1.6 kg | 39.2 cm | banjo ukulélé | érable, grenadillo, graphite, chrome, acier, PET, nylon |
| Dean Guitars Backwoods 2 Electric 5-String | 5 | 4.5 kg | 67 cm | Épicéa, acajou, noyer | acajou, noyer noir, chrome, acier |
| Recording King Dirty 30s Open Back Banjo | 5 | 4.2 kg | 67.8 cm | openback | érable, ébène, revebond, nickel, PET |
| Deering Goodtime Banjo | 5 | 2 kg | 67.8 cm | openback | érable, bouleau, chrome, acier, PET |
| Gold Tone CC-100R 5 String Banjo | 5 | 4.5 kg | 66.5 cm | closeback, résonateur | érable, grenadille, ébène, laiton, chrome, acier, PET, ABS |